Мода — бизнес или творчество?

Мода - бизнес или творчество?

Вопреки тому, что сейчас мода является огромной индустрией, денежный оборот которой превышают только нефть и кофе, дизайнерские творения всегда были частью искусства. Возможно, художники, архитекторы и другие творческие деятели с этим поспорят, но факт, что дизайн одежды это творчество, которое не только доставляет людям эстетическое удовольствие, но и меняет их образ жизни.

Некоторые реалисты могут сколько угодно спорить с этим утверждением, но стоит чуть окунуться в историю костюма, и все становится более чем очевидно. Женщины столетиями мучились каждый день, затягивая на себе корсеты и надевая туалеты весом до 30 килограмм. Кажется, что это было так давно, но на самом деле времени с того момента прошло не так уж и много. Сейчас, в век свободомыслия и разнообразия стиля, трудно представить, каких усилий стоила неподражаемой Габриэль Шанель борьба со сковывающей одеждой и каким противоречивым и эпатажным поначалу казался женский смокинг от Ива Сен-Лорана. Сейчас мы носим невероятное количество вариаций на тему маленького черного платья, тельняшка есть в гардеробе у женщин всех возрастов, а смокинг стал неотъемлемой частью гардероба не только деловой женщины, но и любой барышни старше 16 лет. За последние сто лет мода сделала невероятный скачок, но вместе с разнообразием пришла дезориентация в тенденциях и брендах. Мода меняется каждые полгода, и для того чтобы за ней поспеть, нужно быть профессионалом в этой области и иметь безлимитную банковскую карту.

Растущая независимость женщин сделала нормкор чуть ли не самоцелью женской моды. И если еще вчера Раф Симонс предлагал надевать кроссовки с вечерним платьем, то после показов весны-лета 2015 модное сообщество заговорило о том, что дизайнеры соскучились по женственности, игривости и сексуальности. Последнему, кстати, уделяется огромное внимание в новых коллекциях — снова популярны ботфорты, черный цвет и кружево. Нормкор так долго искоренял все женственное, что заставил вновь полюбить то, от чего так долго избавлялись. Не успели привыкнуть к мужским пальто и сочетаниям кроссовок со всем подряд — а нам уже диктуют новые правила.

С учетом того, что мода создана, прежде всего,для людей, иногда кажется, вся эта история с кардинальными изменениями подхода к сочетаниям вещей похожа на издевательство. Сейчас огром-ное количество брендов, на первый взгляд, диктует свою эстетику, но при этом коммерческая сторона вопроса всегда берет верх. И есть ли здесь место для творчества, или же дизайнеры работают по уже отработанной схеме — большой вопрос. Мода зачастую заставляет нас покупать все больше и больше вещей, которые не доживают до конца сезона, так как теряют свою актуальность. И то, что мода это, прежде всего, творчество, становится весьма сомнительным утверждением. Возможно, такое положение вещей связано с тем, что раньше мода была для избранных, а сейчас она доступна всем. В Советском союзе модными были только несколько известных балерин, певиц, актрис и первая леди.

Сегодня к моде приобщены не только известные личности, но и простые студентки, бухгалтеры, менеджеры. Для тинейджеров и студенток есть массмаркеты, для женщин с уверенным социальным статусом — хорошие марки среднего класса, для богатых — дизайнерские коллекции готовой одежды, для очень богатых — ателье haute cuture. В таком многообразии каждый найдет что-то по душе и по карману. Но великие идеи и творческое начало во всей этой цепочке не занимают главенствующую роль. Здесь правят бал точный расчет и четкое понимание целевой группы покупателей. Может быть, именно поэтому дизайнеры любят оглядываться назад? Умело трансформировать старые идеи не совсем равно тому, чтобы придумывать нечто кардинально новое. Самое странное, что глянец в большинстве своем только и делает, что призывает с ног до головы одеваться во все ультрамодное, но при этом мало говорит о базовом гардеробе, о вещах-инвестициях и о том как можно, купив пару трендовых вещей, выглядеть актуально. И дело совершенно не в том, что модный мир диктует политику вещизма. Нельзя недооценивать значения новых ярких кроссовок, красивого платья или пальто. Не заурядные вещи создают настроение, борются с депрессией и делают человека запоминающимся и индивидуальным. Но индивидуальность и последние тренды редко идут рука об руку. Всем известное выражение Коко Шанель: «Мода меняется, стиль остается» как нельзя лучше показывает, что не все, что модно, должно находиться в вашем шкафу. Есть вещи, которые не подвластны времени — белая рубашка, юбка-карандаш, смокинг, бежевое пальто из верблюжьей шерсти и многие другие. Именно такие вещи создают стиль, делают вас невероятно стильной личностью, так как служат тем самым хорошим белым листом, на котором можно рисовать неповторимый рисунок вашего характера. Возможно, такая позиция и ошибочна, но все великие модные идеи уже предоставлены нам в пользование, теперь мода только искусно адаптирует идеи великих мастеров и новаторов, которые создавали стиль, а не моду.